Ahmed Adnan Saygun은 누구입니까?

Ahmet Adnan Saygun (7 년 1907 월 6 일 출생-1991 년 XNUMX 월 XNUMX 일 사망), 클래식 음악 작곡가, 음악 교육자 및 민족 음악 학자, 터키 XNUMX 인.

터키 음악사에서 터키 XNUMX 인으로 알려진 작곡가 중 한 명인 Saygun은 최초의 터키 오페라 작곡가이자 "국가 예술가"라는 제목을받은 최초의 예술가입니다. 공화당 시대에 가장 많이 연주 된 터키 음악 작품 중 하나 인“Yunus Emre Oratorio”는 그의 가장 중요한 작품이다.

중요한 종교 학자를 키운 이즈미르 출신의 오랜 가족 출신으로, Saygun의 아버지는 나중에 이즈미르 국립 도서관의 창립자 중 한 명이 될 교사 Mahmut Celalettin Bey와 Konya의 Doğanbey 동네에서 와서 이즈미르에 정착 한 가족의 딸인 Zeynep Seniha Hanım입니다.

그는 이즈미르에있는 "Hadikai Sübyan Mektebi"라는 이웃 학교에서 초등 교육을 시작했으며 "İttihat ve Terakki Numune Sultanisi"라는 현대 학교에서 계속되었습니다. 미술 교육에 중점을 둔이 학교에서 İsmail Zühtü와 Tevfik Bey는 13 살 때 음악 공부를 시작했습니다. 1922 년에 그는 헝가리 Tevfik Bey의 학생이되었습니다. 1925 년에 그는 프랑스 La Grande Encyclopedie의 음악에 관한 기사를 번역하여 여러 권의 큰 Musical Lugati를 만들었습니다.

생활비를 벌기 위해 수도회사, 우체국 등 다양한 곳을 전전하던 아흐메트 아드난 베이는 이즈미르 베일러 소칵에서 문구점을 열어 음표 판매에 도전했으나 실패하고 초등학교 음악교사로 전향했다. . 초등학교에서 가르치는 동안 그는 Ziya Gökalp, Mehmet Emin 및 Bıçakçızade Hakkı Bey의시에 교가를 썼습니다. 재능 있는 젊은이들을 유럽의 중요한 음악원에 보내 음악 교육을 시키기 위해 1925년 국가가 개설한 시험에 응시하고 싶었던 젊은 음악가는 어머니의 갑작스런 죽음으로 이 기회를 놓쳤다. 중등학교 음악교사 시험에 합격해 1926년부터 한동안 이즈미르 남자고등학교에서 음악교사로 재직했다.

파리에서의 학생 시절

1927년에서 1928년 사이에 "Symphony in D Major"를 작곡한 아티스트. 1928년 정부가 인재를 뽑는 시험을 반복한 후 이번에는 기회를 잡고 국가 장학금을 받고 파리로 보내졌다. 그는 Vincent d' Indy (작곡), Eugène Borrel (Fugue), Madame Borrel (하모니), Paul le Flem (대위법), Amédée Gastoué (Gregorian 멜로디), Edouard Souberbielle (오르간)을 사사했습니다. 파리에 있는 동안 Op. (Opus) 그는 오케스트라 곡 Divertissement를 1행으로 썼습니다. 세이군이 작곡한 이 작품은 1931년 파리에서 열린 작곡 콩쿠르에서 상을 받았고 심사위원장은 앙리 데포세(세말 레싯 레이의 지휘 교사)였습니다. . 따라서 이 작품은 Cemal Reşit Rey가 파리에서 연주한 Anatolian Folk Songs(1927), "Baby Legend"(1928) 및 "Turkish Landscapes"(1929)의 세 작품에 이어 해외에서 연주된 네 번째 터키 오케스트라 작품이 되었습니다.

앙카라 년

1931 년 터키로 돌아온 Saygun은 Music Teachers 'College 음악 교사 시절부터 시작하여 철자와 대위법으로 음악 수업을했습니다. 1932 년에 그는 피아니스트 Mediha (Boler) Hanım과 결혼했습니다. 이 결혼은 잠시 후 끊어졌습니다.

Ahmet Adnan Bey와 그의 가족은 성법에 따라 수학 교사 인 아버지의 요청으로 1934 년에“Saygın”이라는 성을 받았습니다. 그러나 그들의 성이 다른 사람이 빼앗겼다는 이유로 잠시 후 "Saygun"으로 변경되었습니다.

Adnan Saygun, 1934 년 아타튀르크의 요청의 사장,이란 레자 팔라 비의 샤를 기리는 최초의 터키 오페라 인 터키 오픈을 방문합니다. 9 그는 Özsoy Opera를 한 달처럼 매우 짧은 시간에 썼습니다. Liberettos의 Münir Hayri Egeli가 쓴 오페라는 터키 국가의 탄생과 먼 역사에 뿌리를 둔이란과 터키 국가의 형제애를 표현합니다. 작품의 초연은 19 년 1934 월 XNUMX 일 밤 Atatürk와 Rıza Pahlavi의 면전에서 열렸습니다.

아티스트는 Özsoy를 무대로 한 얄 로바의 여름 별장에서 그를 받아 들인 Atatürk에게 터키 음악에 대한 보고서를 제출했습니다. Sun-Language 및 터키 역사 이론의 영향을 받아 작성된이 보고서는 1936 년 "터키 음악의 오각형주의"라는 제목으로 출판되었습니다.

얄 로바에서 돌아온 후 대리로 대통령 오케스트라 지휘자로 임명 된 예술가; 그는 건강이 나 빠지고 이스탄불로 출발했기 때문에이 작업을 몇 달 동안 만 계속할 수있었습니다. 그는 23 년 1934 월 XNUMX 일 오케스트라와 첫 콘서트를 가졌습니다.

1934 년 27 월 말, Saygun은 Atatürk에서 새로운 오페라를 받았습니다. 27 월 1934 일 밤에 대표 될 돌 인형 오페라를 작곡하는 데 성공한 작가는이 오페라에서 새로운 공화당 원의 탄생을 전했다. 작품은 XNUMX 년 XNUMX 월 XNUMX 일 밤 앙카라 커뮤니티 센터에서 상연되었습니다. Saygun은 매우 아팠지만 오케스트라를 직접 감독했습니다.

공연이 끝난 후 이스탄불에 가서 XNUMX 개월 간격으로 두 귀 수술을받은 세이군은 자신의 의무를 게을리 한 혐의로 대통령 심포니 오케스트라와 음악 교사 학교에서 해고되었다. 그는 또한 앙카라 주립 음악원 설립에서 해고되었습니다. Saygun은 State Conservatories에서 민족 음악학 부서를 여는 작업을 수행했지만 Atatürk의 지원에도 불구하고 관련 기관에서 구현할 수 없었습니다.

이스탄불 년

Saygun은 1936 년에 이스탄불 시립 음악원에서 가르치기로 돌아 왔고 1939 년까지이 직책을 유지했습니다. 작가는 그의 유명한 작품 "Yunus Emre Oratorio"의 공연까지 지속될 불명예의시기에 들어갔다.

Saygun이 이스탄불에있는 동안 앙카라에 새로운 음악원을 세우는 작업은 Saygun이 주장한 "문화적 국적"이라는 개념이 아닌 "보편 음악"에 대한 이해를지지하는 사람들에 의해 계속되었습니다. 이 음악원은이 사업의 컨설턴트로 영입 된 음악원 Paul Hindemith의 보편주의 음악적 견해에 따라 1936 년에 설립되었습니다. 헝가리의 작곡가 Adnan Saygun은 1936 년 커뮤니티 센터의 초청으로 터키에 왔으며, 아시아 여행에서 민족 음악 학자 Bela Bartok과 동행했습니다. 함께, 그들은 특히 Osmaniye 주변에서 수집 한 민요를 기록했습니다. 연구, "터키의 벨라 바르톡 민속 음악 연구"는 헝가리 영어 지식이라는 제목의 책으로 바뀌었고 아카데미는 1976 년에 억압했습니다.

Saygun은 1939 년에 커뮤니티 센터를 제안한 조사관의 임무를 수락하고 그 때 터키로 여행했습니다. 1940 년에 그녀는 부다페스트 여성 오케스트라의 일원 인 Irén Szalai (나중에 Nilüfer로 명명 됨)와 결혼했습니다. 그는 1940 년에 앙카라에 콘서트를 위해 왔지만 나치의 압력 때문에 고국에서 돌아 오지 않았습니다. 그 부부는 아이가 없었습니다. 커뮤니티 센터에서 일하는 것 외에도, Saygun은 1940 년에“터키 음악 협회”라는 합창단을 설립하고이 합창단과 정기적으로 실내악 콘서트를 열었습니다. 그는“지역 사회 센터의 음악”이라는 책을 출판했습니다. "키스. 그는이시기에 19 Old Style Cantata,“A Forest Tale”,“Yunus Emre Oratorio”등의 작품을 작곡했다. Yunus Emre Oratorio는 1943 년 CHP가 Ulvi Cemal Erkin의 피아노 협주곡과 Hasan Ferit Alnar의 Viola Concerto와 함께 개막 한 대회에서 XNUMX 등을 차지했습니다.

유누스 엠레 오라토리오 공연 후

1942년 세이군이 완성한 유누스 엠레 오라토리오는 25년 1946월 1958일 앙카라의 언어, 역사-지리 학부에서 공연되어 큰 성공을 거두었습니다. 그의 가장 중요한 작품으로 여겨지는 이 작품은 이후 5년 유엔 창립 기념일에 유명한 지휘자 레오폴드 스토코프스키의 지휘 아래 파리와 뉴욕에서 공연되었습니다. 이 작품을 통해 세이군은 이즈미르 케메랄티 바자르의 Dervişler Caddesi(오늘날 Anafartalar Caddesi)의 메블레비 데르비시로부터 들은 멜로디를 유럽과 미국, UN의 보호 아래 1946개 언어로 전달했습니다. 나중에 번역됩니다. 앙카라에서 처음 작품을 발표한 후, 예술가는 XNUMX년 커뮤니티 센터의 컨설턴트 및 검사관 외에도 앙카라 주립 음악원의 작곡 교사로 임명되었습니다. 그가받은 초대에 따라 그는 런던과 파리로 가서 포크 음악을 작업했습니다. 회의를 가졌습니다.

유누스 엠레 (Yunus Emre) 이후 5 개의 오페라, 특히 Kerem, Köroğlu, Gilgameş,“Epic to Atatürk and Anatolia”와 같은 합창 작품, 1971 개의 교향곡, 다양한 협주곡, 오케스트라, 합창단, 실내악, 성악 및 기악, 수많은 그는 민요, 책, 연구 및 기사를 썼습니다. 그의 작품에는 New York NBC, Orcher Colonne, Berlin Symphony, Bavarian Radio Symphony, Vienna Philharmonic, Vienna Radio Symphony, Moscow Symphony, Soviet State Symphony, Moscow Radio Symphony, London Philharmonic, Royal Philharmonic, Northern Symphony, Julliard Quartet 및 Yo-Yo와 같은 앙상블이 포함됩니다. Ma와 같은 거장의 목소리. Adnan Saygun은 XNUMX 년에 제정 된 State Artist Law의 틀 내에서 최초의 State Artist의 칭호를 받았습니다.

작가는 6 년 1991 월 XNUMX 일 췌장암으로 사망했습니다.

그는 오케스트라, 실내악, 오페라, 발레 및 피아노에 대한 많은 작품을 보유하고 있으며 민족 음악학 및 음악 교육에 관한 출판물을 보유하고 있습니다. 그의 작품 및 기타 문서는 앙카라의 Bilkent University 내에 설립 된 "Ahmet Adnan Saygun 음악 교육 및 연구 센터"에 있습니다.

더빙에 대한 Ahmed Adnan Saygun의 작품에 대한 권리는 SACEM에 있습니다. 출판 된 작품 중 일부는 Southern Music Publishing, New York 및 Hamburg의 Peer Musikverlag에 의해 저작권이 있습니다.

음악 학자 Emre Arac이 쓴 그의 포괄적 인 전기는 2001 년에 Yapı Kredi Publications에서 Adnan Saygun-동서 사이의 음악 다리라는 이름으로 출판되었습니다. 그녀의 인생 이야기는 "Dar Köprünün Dervishi"(2005)라는 제목으로 Mucize Özinal에 의해 소설되었습니다.

이스탄불 Beşiktaş의 Ulus 지역에있는 메인 스트리트의 이름은 Ahmet Adnan Saygun Street이며이 거리에는 예술가의 동상이 있습니다. 동시에 이즈미르의 이름을 딴 Ahmed Adnan Saygun Art Center (AASSM)가 2008 년에 문을 열었습니다.

유물 

1	Divertimentologist	오케스트라를 위해	1930
2	소송	피아노	1931
3	애도	테너와 솔로 남성 합창단	1932
4	감각	두 개의 클라리넷	1933
5	수도원 민요	합창단과 오케스트라	1933
6	터키 적신 월사	소프라노와 오케스트라	1933
7	목자의 선물	코로	1933
8	악기 음악	클라리넷, 색소폰, 피아노 및 타악기	1933
9	Ozsoy	운영	1934
10	진주의 책	피아노	1934 (오케스트라 편곡 1944)
11	인형	운영	1934
12	소나타	첼로와 피아노,	1935
13	매직 라키	오케스트라	1934
14	소송	오케스트라	1936
15	소나 티나	피아노	1938
16	이야기	소리와 음악	1940
17	정글 이야기	오케스트라를위한 발레 음악	1943
18	산에서 평원까지	코로	1939
19	구식의 칸타타		1941
20	소나 티나	피아노	1938
21	지나가는 나의 시간	소리와 오케스트라	1941
22	자 고리 꼬집음	코로	1943
23	세 가지 민요	베이스와 피아노	1945
24	halay	오케스트라	1943
25	아나톨리아에서	피아노	1945
26	유누스 엠레	오라토리오,	1942
27	1 사중주		1942
28	Kerem	운영	1952
29	교향곡 1		1953
30	교향곡 2		1958
31	파르티타	첼로	1954
32	발라드 XNUMX 개	목소리와 피아노	1955
33	데 메트	바이올린과 피아노	1955
34	1. 피아노 협주곡		1958
35	2. 사중주		1957
36	파르티타	바이올린	1961
37	트리오	오보에, 클라리넷, 하프	1966
38	Aksas 무게에 관한 10 가지 연구	피아노	1964
39	교향곡 3		1960
40	전통 음악		1967
41	10 개의 민요	베이스와 오케스트라	1968
42	감각	세 명의 여성 성우 합창단	1935
43	3. 사중주		1966
44	바이올린 협주곡		1967
45	불완전한 척도에 대한 12 가지 전주곡	피아노	1967
46	바람 XNUMX 중주		1968
47	불완전한 저울에 15 개 조각	피아노	1967
48	네 거짓말	음성 및 피아노 (오케스트라 편곡)	1977
49	격언	현악 오케스트라	1970
50	세 가지 전주곡	두 개의 하프	1971
51	작은 것들	피아노	1956
52	Köroglu	운영	1973
53	교향곡 4		1974
54	애가 II	테너 합창단 오케스트라	1975
55	트리오	클라리넷, 오보에 및 피아노	1975
56	민요	두 개의 피아노	1975
57	의식 라키	오케스트라	1975
58	불완전한 척도에 대한 10 가지 초안	피아노	1976
59	비올라 협주곡		1977
60	인간에 대한 말 I	목소리와 피아노	1977
61	인간 II에 대한 말	목소리와 피아노	1977
62	실내악 협주곡	현악기	1978
63	인간 III에 대한 말	목소리와 피아노	1983
64	인간에 대한 말 4	목소리와 피아노	1978
65	길가메시	운영	1970
66	인간에 대한 말 5	목소리와 피아노	1979
67	아타튀르크와 아나톨리아의 전설	독주자, 합창단 및 오크	1981
68	네 하프를위한 세 곡		1983
69	인간에 대한 말 6	목소리와 피아노	1984
70	5. 심포니		1985
71	제 2 회 피아노 협주곡		1985
72	오케스트라를위한 변주곡		1985
73	시	피아노 XNUMX 대용	1986
74	첼로 협주곡		1987
75	비둘기의 전설	발레 음악	1989