Sakıp Sabancı Mardin City Museum에서 열린 'Walls and Beyond Exhibition'

Sakıp Sabancı Mardin City Museum – Dilek Sabancı Gallery는 Sakıp Sabancı의 의지에 따라 Sabancı Foundation에 의해 복원되어 박물관 및 미술관으로 개조되었으며 Mardin에서 "Walls and Beyond" 전시회를 열었습니다.

Walls and Beyond 전시회는 서로 다른 컬렉션에서 XNUMX개 이상의 태피스트리를 모았습니다.

9년 2022월 XNUMX일 금요일 Mardin 주지사와 그의 의정서가 참석한 가운데 Walls and Beyond 전시회 개막식이 열렸습니다.

Sabancı 재단 이사회 멤버인 Dr.hc Dilek Sabancı는 개막식에서 다음과 같이 말했습니다. 우리 갤러리는 지금까지 2009회의 전시회를 개최했습니다. 이곳에서 열린 The Walls and Beyond 전시는 인류 역사의 초기부터 현재까지 직조의 여정을 안내합니다. 문명이 탄생한 고대 메소포타미아의 도시 마르딘과 이번 전시를 함께하게 되어 매우 기쁩니다.”

Sabancı Foundation 총지배인 Nevgül Bilsel Safkan은 이렇게 말했습니다. 우리는 터키의 7개 지역과 거의 모든 도시에 영구 작업을 남기기 위해 노력하고 있습니다. 우리는 우리 프로젝트와 교육의 혜택을 받는 사람들, 우리나라에 대한 우리의 지속 가능한 기여가 성공적이고 가치를 창출하는 반영을 보게 된 것을 자랑스럽게 생각합니다. 독특한 역사를 가진 문화의 만남의 장소인 마르딘은 우리 재단에게 매우 중요한 장소입니다. 16년 동안 운영해 온 그랜트 프로그램과 14년 동안 진행해 온 체인지메이커 프로그램 범위 내에서 지원한 프로젝트로 마딘에서 매우 값진 일을 해왔습니다. 또한 Sakıp Sabancı Mardin City Museum과 Sabancı Mardin Girls' Dormitory는 우리가 문화, 예술 및 교육에 가져오는 중요한 영구 작업 중 하나입니다.” 말했다.

Sakip Sabanci 박물관 관장 Dr. Nazan Ölçer는 전시회에 대해 성명을 발표했습니다. “지금까지 마르딘에서 개최한 전시회 중 가장 설레는 프로젝트와 함께하게 되어 매우 기쁩니다. 우리는 Mardin을 반영하고 역사적인 동굴 벽화로 확장되는 주제를 제시하고 있습니다. Walls and Beyond 전시를 기획하면서 우리는 스스로에게 몇 가지 질문을 던졌습니다. 벽은 왜 장식되어 있고, Picasso와 Miro와 같은 화가, 조각가, 사진가는 왜 태피스트리도 만들어야 할까요? 우리 모스크를 독특하게 만드는 타일은 언제 처음 흰 벽을 대체했습니까? 마르딘에 있는 교회들은 그들을 다르게 만드는 그들의 벽으로 우리 모두를 다른 세계로 데려가지 않습니까? 우리의 전통에도 있는 벽을 비어 있는 것으로 보지 않으려는 욕망은 인류만큼이나 오래된 것이며, 아마도 미래에 흔적을 남기고 싶은 충동일 것입니다. 다른 재료에서 자신을 보고자 하는, 더 많은 사람들에게 다가가고자 하는 작가의 욕망… 개인 컬렉션 스캔을 많이 했습니다. 우리는 또한 Mardin 지역, 주택, 교회 및 Yazidi 마을의 카펫을 함께 가져왔습니다. 이스탄불 Harbiye 라디오 하우스에 서서 방문자를 환영하는 Özdemir Altan의 두 개의 거대한 태피스트리가 Mardin에 있는 우리 박물관에서 처음으로 기관 외부에 전시됩니다. Vahap Avşar, Belkıs Balpınar, Burhan Doğançay, Gülsün Karamustafa, Zeki Faik İzer, Tulga Tollu 및 Gültekin Çizgen과 같은 예술가들의 현대적인 카펫 디자인은 전통적인 터키 카펫을 짜는 방법을 사용하여 방문자를 놀라게 할 것입니다.

우리의 전시 "Walls and Beyond"에서는 신앙과 전통 기법에 대한 관심으로 제작된 익명의 태피스트리, 반면에 현대적인 디자인 형상을 포함하고 현대적인 방법으로 제작된 사례를 선보입니다. 또 다른 단결… Mardin 자체와 마찬가지로… 역사를 통틀어 Mardin의 기억을 담고있는 전시회 구성에서 Sakıp Sabancı Mardin City Museum의 젊은 감독 Fırat Şahin, Sabancı 재단 및이를 지원 한 수집가, 그리고 항상 후원 of art, 우리를 가장 아름답게 만들어준 Dr. Dilek Sabancı에게 대단히 감사드립니다.” 말했다.

"Walls and Beyond" 전시회는 Sakıp Sabancı City Museum – Dilek Sabancı Art Gallery에서 화요일부터 토요일까지 09.00에서 17.00 사이에 방문할 수 있습니다. 전시는 30년 2023월 XNUMX일까지 계속됩니다.

태피스트리…

고대 그리스와 로마에서 상류층의 별장과 궁전에 있는 프레스코화와 모자이크는 사회적 지위를 나타내며 일상과 자연을 다루며 태피스트리 직조의 풍부한 전통에 대한 단서를 제공합니다. 1400년부터 벽에 걸린 벽화는 유럽 귀족의 중요한 부분이 되었으며 귀족들은 자신의 땅을 여행하면서 궁전과 성을 장식하기 위해 태피스트리를 가지고 다녔습니다. 태피스트리는 돌담으로 된 방을 따뜻하게 해준다고 하지만 그 주된 기능은 주인의 부와 사회적 지위를 드러내는 것이었다. 나중에 태피스트리라고 불리게 될 이 직조물은 어떤 의미에서 프레스코화를 대신하여 휴대가 가능하고 웅장한 작품이 되었습니다.

벽 텍스처, Rönesans 그들은 전체적으로 웅장한 방의 가장 중요한 장식 요소였습니다. 과거에 짜여진 중요한 그림과 작품은 18세기 유럽 태피스트리에 모사되었으며, 19세기 유럽 전역에서 유행했던 오리엔탈리즘도 태피스트리에서 볼 수 있습니다. 1920년대와 1930년대의 바우하우스 인물들, 그리고 1932년에 파블로 피카소, 조르주 브라크, 앙리 마티스, 페르낭 레제, 조안 미로, 건축가 르 코르뷔지에와 같은 중요한 이름들은 그들의 작업을 캔버스에 국한하지 않고 직조에 적용하여 도자기 못지 않은 예술의 새로운 지평을 연다. 1950년대 이후 디자이너들은 전통적인 제작 방식에 대한 새로운 해석을 가져와 고전적인 태피스트리에서 벗어나 현대 미술에 자리잡는 작품을 만들었습니다.

역사를 통틀어 태피스트리 직조는 일반적으로 상류층과 귀족 계급을 위한 예술이었습니다. 농촌 지역과 소규모 정착지에서 태피스트리 직조는 민속 예술에 다른 방식으로 반영됩니다. 동화와 전설의 장면을 담은 손으로 수놓은 천과 카펫, 펠트, 달력, 사진 등이 벽에 자리 잡고 있고, 성스러운 땅과 그리운 지리를 그린 풍경화는 잊을 수 없다. 집의 벽, 때로는 공공 장소와 구조물을 장식하는 카펫과 장식품은 사회적 변화를 겪습니다. 믿음과 감사와 선망이 반영된 재료와 기법으로 가공되어 현재에 이르고 있다.